จากระยะไกล ภาพบุคคลที่ใหญ่กว่าชีวิตของจ็ากเกอลีน ซูโอวารีดูเหมือนภาพถ่ายขาวดำที่ซ้อนทับด้วยกราฟิกที่มีสีสัน เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดถี่ถ้วน คุณจะเห็นภาพที่น่าทึ่งเหล่านี้เป็นจุดสุดยอดของเส้นเล็กๆ นับพันเส้นที่สร้างขึ้นโดยใช้ปากกาลูกลื่นธรรมดา
ซูโอวารี วัย 31 ปี เป็นศิลปินมาตั้งแต่เด็ก โดยฝึกฝนอาชีพมานานกว่าทศวรรษ เธอศึกษาด้านวิจิตรศิลป์ที่มหาวิทยาลัยพอร์ตฮาร์คอร์ตทางตอนใต้ของไนจีเรีย และได้เข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มทั่วโลกและมีนิทรรศการเดี่ยวในไมอามีและไนจีเรีย
ผลงานของเธอได้รับการตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์หลายฉบับรวมถึงหนังสือของ Chukwuemeka Ben Bosah เรื่อง “The Art of Nigerian Women” ซึ่งเฉลิมฉลองศิลปินหญิงจากไนจีเรียพลัดถิ่น
ในเดือนมิถุนายนนี้ เธอได้เปิดตัวนิทรรศการการเดินทางของผลงานชุดใหม่ของเธอในชื่อ “Now I Wear Myself” ในนิทรรศการใหม่ของเธอ Suowari พิจารณาถึงความคลั่งไคล้ทางเพศและการประณามสุนทรียศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมพื้นเมืองของไนจีเรีย และพยายามทำให้เสียชื่อเสียงเรื่องที่มักเป็นสิ่งต้องห้ามในประเทศ เช่น ภาวะซึมเศร้า ความเศร้าโศก และความอับอาย
ปรัชญาด้วยปากกาลูกลื่น
เมื่อตอนเป็นเด็ก ซูโอวารีไม่รู้ว่าจะเป็นศิลปิน กวี หรือนักเต้น เธอจึงตัดสินใจเป็นทั้งสามคน “อย่างไรก็ตาม ฉันสามารถรวมสิ่งเหล่านี้เข้าด้วยกันเพื่อสร้างประสบการณ์ของจ็ากเกอลีน ซูโอวารี” เธอหัวเราะ
“ฉันอธิบายตัวเองว่าเป็นศิลปินทัศนศิลป์ที่เชี่ยวชาญเรื่องปากกาลูกลื่นเป็นหลัก” Suowari กล่าว การฝึกฝนของเธอคือการผสมผสานระหว่างภาพวาดที่สลับซับซ้อนเข้ากับองค์ประกอบที่ทาสีแบบ Afro-urban ตัวหนาในสีป๊อปปี้และสีหลัก ผลงานเหล่านี้ ซึ่งมักสูงไม่เกินแปดฟุต มาพร้อมกับบทกวีและศิลปะการแสดง
“ด้วยภาพวาดของฉัน ฉันมีหลักปรัชญาในการเลเยอร์นี้ มันเป็นเพียงวิธีที่ฉันวาดลวดลายลงบนกันและกัน” ซูโอวารีอธิบาย “ฉันชอบมองแต่ละจังหวะเป็นประสบการณ์ของมนุษย์ หนึ่งประสบการณ์ หนึ่งจังหวะ — และการรวมตัว การแบ่งชั้น และการตกลงมารวมกันของจังหวะทั้งหมดสร้างบุคคลและลักษณะนิสัยของพวกเขา”
Suowari ทำงานอย่างละเอียดในระดับมาโคร เครดิต: มารยาทของจ็ากเกอลีน Suowari
ขั้นตอนการทำเครื่องหมายของเธอต้องใช้ความอุตสาหะ โดยงานส่วนใหญ่ของเธอต้องใช้เวลาหลายเดือนในการวาดภาพอย่างพิถีพิถัน
พลังของปากกา
ผลงานของ Suowari สร้างแรงบันดาลใจและสุนทรียภาพที่น่าพึงพอใจ การสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ของเธอแบ่งปันข้อความแห่งความหวังและการเสริมอำนาจ ความตั้งใจของพวกเขาคือการยอมให้ชาวไนจีเรียยอมรับความเปราะบาง โดยกระตุ้นให้พวกเขาอภิปรายประเด็นต่างๆ รวมทั้งสุขภาพจิต ซึ่งเธอกล่าวว่าไม่ได้อยู่ในวาทกรรมทั่วไปในสังคมไนจีเรีย
หนึ่งในผลงานชิ้นล่าสุดของเธอคือภาพผู้หญิงสวมชุดเดรสพิมพ์ลายขี้ผึ้งอังการาแบบดั้งเดิมและเดรดล็อคแบบหลวมๆ “สิ่งหนึ่งที่ทำให้เกิดความปั่นป่วนสำหรับการเคลื่อนไหวของ EndSARS คือการเหมารวมของผู้คนตามรูปลักษณ์ของพวกเขา” Suowari กล่าว “ในไนจีเรีย ถ้าตำรวจหาผู้หญิงแต่งตัวแบบนั้นตอนกลางคืน พวกเขาจะบอกว่าเธอเป็นโสเภณี”
Suowari เปิดนิทรรศการเดี่ยวใหม่ของเธอ “Now I Wear Myself” ที่ RetroAfrica ในอาบูจาในเดือนมิถุนายน เครดิต: มารยาทของจ็ากเกอลีน Suowari
Suowari กล่าวว่าภาพบุคคลอันกว้างใหญ่ของเธอเป็นตัวแทนของมวลชนที่ไร้ใบหน้าและไร้เสียง เธอต้องการเล่าเรื่องราวของชนกลุ่มน้อยและคนที่ถูกกีดกันเพื่อให้พวกเขาเข้มแข็ง
“ฉันเชื่อว่าทุกคนถูกสร้างขึ้นด้วยพิมพ์เขียวโดยเฉพาะ มันเหมือนกับปริศนา – คุณควรจะเป็นวิธีการบางอย่างในการไขปริศนาเพื่อให้ได้สิ่งที่ดีกว่าที่จะเกิดขึ้น” เธออธิบาย “เราไม่สามารถสร้างภาพที่สวยงามนี้ได้ ถ้าทุกคนเหมือนกันหมด”
ศิลปะเพื่อสิ่งที่ดีกว่า
คอลเล็กชั่นล่าสุดของ Suowari “Now I Wear Myself” เปิดขึ้นที่อาบูจาเมื่อวันที่ 25 มิถุนายน นิทรรศการจะจัดทัวร์ในเดือนตุลาคม โดยจะมีการจัดแสดงครั้งต่อไปที่ลากอส และวันที่อื่นๆ จะได้รับการยืนยัน
หลังจากการเป็นแขกรับเชิญในพอดคาสต์ “The Young God” ของ Rodney Omeokachie หลังจากการเปิดตัว Suowari กล่าวว่าเธอรู้สึกหนักใจกับข้อความขอบคุณสำหรับการพูดคุยอย่างเปิดเผยในหัวข้อที่เธอรู้สึกว่าเป็นสิ่งต้องห้ามโดยไม่จำเป็นในไนจีเรีย
“ฉันคิดว่าศิลปินเป็นผู้เผยพระวจนะ” เธอกล่าว “นักบวชหญิงหรือศิษยาภิบาลหรือแพทย์บางประเภทที่สามารถใช้ศิลปะของพวกเขาเป็นเครื่องมือในการแจ้งการเปลี่ยนแปลงในเชิงบวกในจิตใจของผู้คน”
Suowari ได้รับอีเมลจากแฟนๆ เป็นประจำว่างานของเธอได้สัมผัสชีวิตของพวกเขาอย่างไร “ฉันคิดว่าสำหรับฉันนั่นคือความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุด: การได้ใช้งานศิลปะของคุณเป็นเครื่องมือในการเปลี่ยนแปลงผู้คนให้ดีขึ้น” เธอกล่าว “เพื่อเป็นแรงบันดาลใจให้คนดีขึ้น”
